Anii 1980 au fost o perioada ciudata pentru copii; culorile neon stralucitoare au ascuns stresul cu care se confruntau adultii cu razboiul rece, criza SIDA si multe altele.
A fost o perioada de tranzitie: de la a explora in aer liber la a ramane in interior jucand jocuri video, de la filme independente capricioase pentru adulti la superproduse pentru un public mai larg. Tehnologia era in plina expansiune si evadarea a dominat epoca, rezultand unele dintre cele mai bizare filme pentru copii existente.
Deoarece ratingul PG-13 nu a inceput pana in 1984, unele filme lansate ca PG au fost in cel mai bun caz indoielnice si, probabil, mai mature decat erau pregatiti pentru copii. Filmele actuale pentru copii inca abordeaza subiecte pentru adulti (cum ar fi Disney’s Up ), dar adesea in moduri mai subtile decat in anii ’80. Filmele pentru copii din anii 1980 au traumatizat multi copii in nenumarate moduri – starnind lacrimi sau frici sau explorand teme grele – unii chiar i-au infipt pe adulti pana astazi.
10 „Exploratori” (1985)
Explorers este o fantezie SF care se concentreaza pe trei elevi de gimnaziu care se imprietenesc cu o pereche de extraterestri, Wak si Neek. Este o distractie usoara cu baietii (interpretati de Ethan Hawke , River Phoenix si Jason Presson ) care construiesc o nava spatiala dintr-o plimbare veche de carnaval si sunt interceptati de Wak si Neek, care au aflat despre oameni din reluarile TV.
Intorsatura este ca Wak si Neek sunt, de asemenea, considerati „copii” din specia lor si sunt avertizati sa nu se implice cu oamenii. Filmarile TV arata extraterestrilor cat de violenti sunt oamenii, in special fata de „ceilalti”. Filmul tine o oglinda in fata umanitatii, care loveste puternic personajele si cei care urmaresc.
9 „ET the Extraterrestrial” (1982)
Filmul lui Steven Spielberg ET the Extra-Terrestrial este atat de usor de identificat si, prin urmare, infricosator, datorita distributiei sale stelare de copii. Copiii se identifica cu Elliott ( Henry Thomas ) si Gertie ( Drew Barrymore ) si au incredere in ei pentru a se imprieteni cu ET urat-dragut – care este un iubitor de bomboane ca majoritatea copiilor.
ET ia o intorsatura de la un experiment stiintific ingrozitor, cand guvernul intervine pe masura ce starea de sanatate a ET se deterioreaza. Vederea unui ET palid si bolnav, intins pe o targa, in timp ce Elliott tipa dupa prietenul sau, este infioratoare pentru adulti, daramite pentru copii. Iar telespectatorii pot incerca (probabil fara succes) sa NU planga atunci cand ET si Elliott isi iau ramas bun.
8 „The Land Before Time” (1988)
Cel mai bun film de teatru al lui Don Bluth , The Land Before Time ii introduce pe copii in lumea dinozaurilor. Dar copiii abia ajung sa-i intalneasca pe Littlefoot si pe Cera (care incepe ca un bataus) inainte ca un „cutremurator de pamant” sa separe familiile si sa-i omoare pe multi. Mama lui Littlefoot este ranita si moare intr-o scena demna de plans care va distruge publicul, tineri si batrani.
In calatoria lor, Littlefoot si Cera il intalnesc pe Sharp-Tooth (un T-Rex) in mai multe secvente intense. Intr-o reactie finala, copiii si prietenii iubiti pe care i-au luat pe drum isi risca viata pentru a-l ucide pe pradatorul feroce. The Land Before Time este mai putin traumatizanta decat unele dintre celelalte filme ale lui Bluth, deoarece se termina intr-o nota mai fericita; amenintarea este invinsa, iar familiile sunt reunite.
7 „Salcie” (1988)
Willow a lui Ron Howard urmareste incercarea lui Willow ( Warwick Davis ) de a o intoarce pe copilul Elora in lumea umana, in timp ce este urmarita de rea Regina Bavmorda. Plina de magie si aventura capricioasa, Willow se scufunda si in partea intunecata a acestei lumi fantastice. Cainii mortii lui Bavmorda sunt rapizi si inspaimantatori atunci cand o ucid pe mama Elorei si distrug orasul lui Willow.
Willow are efecte speciale nominalizate la Oscar, inclusiv creatura dragon cu doua capete (Eborsisk) pe care Willow o magie accidental. Intr-o scena prea intensa pentru unii, Madmartigan ( Val Kilmer ) trage in teapa Eborsisk cu o sabie, facandu-l sa-si sufle focul spre interior si sa explodeze. Chiar si cu finalul fericit al lui Willow , vrajitoria si monstrii intimidatori ar putea fi greu de trecut prin copii.
6 „Toti cainii merg in rai” (1989)
Don Bluth loveste din nou cu All Dogs Go To Heaven . Acest film le spune copiilor aproape imediat ca cainii mor – si le prezinta o idee minunata despre Rai si un Iad infricosator si inflacarat la care ar putea merge iubitul Charlie daca moare a doua oara. Copiii care urmaresc se vor referi probabil la pierderea unui animal de companie iubit si s-ar putea face griji cu privire la locul in care „vor ajunge”.
In timp ce se concentreaza pe moarte, filmul prezinta si violenta, jocuri de noroc si bautura. Carface, unul dintre cei mai rai raufacatori ai lui Bluth, il ucide pe Charlie pentru a prelua cazinoul lor comun, rapeste o fata, il bate pe Itchy si faciliteaza distrugerea noului cazinou al lui Charlie. Nici macar veselul Rege Gator si cantecul sau molipsitor nu pot impiedica acest film sa faca cicatrici pe copii.
5 „Micii monstri” (1989)
Little Monsters extinde temerile copiilor cu privire la un monstru ascuns sub patul lor. Fred Savage joaca rolul lui Brian si Howie Mandel in rolul lui Maurice, ghoulie care traieste sub patul lui Brian si ii face farse. Imprietenindu-se cu Maurice, Brian participa la farse, depasind granitele binelui si raului si se rasfata cu bomboane si jocuri video nelimitate din lumea monstrilor.
Unele farse sunt rautacioase (strica proiectul scolii cuiva) sau de-a dreptul dezgustatoare (umplerea unei cani de suc de mere cu pipi). Efectele monstrilor sunt ciudate si viscerale ca Snik si uneori aterizeaza in valea misterioasa. Violenta si groaza corporala sunt, de asemenea, grafice pentru un film pentru copii; monstrii explodeaza, copiii se transforma, iar chipul raufacatorului dezvaluie este chestie de cosmaruri.
4 „Secretul NIMH” (1982)
In 1982, Don Bluth a adus romanul lui Robert C. O’Brien din 1971 la viata animata cu Secretul NIMH , inspaimantand copiii in acest proces. Soarecele vaduv, doamna Brisby, se lupta sa gaseasca un medicament pentru copilul ei bolnav, intemeind povestea pe dragostea unei mame. In cautarea ei, doamna Brisby afla adevarul despre moartea sotului ei si isi pune viata in pericol de mai multe ori.
Institutia Nationala de Sanatate Mintala (NIMH) este locul in care sobolanii care locuiesc acum langa doamna Brisby au fost torturati si testati, aratate intr-un flashback infiorator. Doamna Brisby se confrunta cu amenintarile de la sobolanii modificati genetic, un tractor, o pisica infometata de soareci (ucigasul sotului ei) si pradatoarea Bufnita. Aceste secvente sunt intense la orice varsta, iar filmul nu se sfieste sa arate personaje care mor pe ecran.
3 „Gremlins” (1984)
Cu adevarat inspaimantatori in unele parti, Gremlins favoriti de groaza de Craciun ademeneste copiii cu un adorabil Mogwai, Gizmo, inainte de a dezlantui haosul infiorator atunci cand apar gremlinii. Gremlinii se complace in tot felul de desfranare: bautura, fumat, jocuri de noroc si crima. Si filmul se complace sa arate spectatorilor (inclusiv copiilor) faptele murdare si rezultatele morbide.
Gremlins este un prim exemplu de efecte de groaza practice realizate corect; un Stripe care se topeste este atat uimitor, cat si total dezgustator. Mama lui Billy ucide alti trei gremlini in moduri ingrozitoare: intr-un blender, cu fluide verzi si parti care varsa peste tot; injunghierea unuia cu un cutit; si dand unul la microunde pana cand izbucneste… pe ecran. In plus, monologul lui Kate despre care tatal ei moare in cos in timp ce era imbracat ca Mos Craciun da o intorsatura suplimentara deprimanta sarbatorii.
2 „Intoarcere la Oz” (1985)
Return to Oz este continuarea clasicului de familie Vrajitorul din Oz , asa ca nu poate fi prea rau, nu? Intr-unul dintre cele mai bune filme Disney live-action din anii 1980, Fairuza Balk se imbraca cu papucii de rubin pentru a o portretiza pe Dorothy intr-un Oz foarte diferit: unul devastat de Regele Nome. Nu exista cantari in acest Oz, ci doar statui care au trait candva si cele care se transforma in nisip in Desertul Mortal.
De-a lungul calatoriei lui Dorothy, ea intalneste personaje terifiante precum Wheelers, jumatate om/jumatate cu role; Printesa Mombi, careia ii place sa-si schimbe capul, lasandu-i pe altii fara al lor; si Regele Numelor, care vrea sa conduca Oz. Si asta nu include lumea reala, in care Dorothy este programata pentru terapie cu electrosoc in primele cincisprezece minute ale filmului!
1 „Povestea fara sfarsit” (1984)
Un cuvant din The NeverEnding Story poate face sa planga pe adulti „finti”: Artax! Calul mentionat mai sus, Artax, se scufunda incet pana la moarte, in timp ce proprietarul sau, Atreyu, plange – in mlastina tristetii. Calul se scufunda de la tristete . Iar Fantasia in ansamblu, unde locuieste Atreyu, este in pericol din cauza Nimicului; un concept dificil de inteles chiar si pentru adulti.
The NeverEnding Story il prezinta, de asemenea, pe Atreyu care lupta pentru viata lui impotriva unui lup animatronic terifiant, statui gigantice in topless, care radiaza laser intrusii in praf si un dragon de noroc discutabil. In lumea reala, baiatul care citeste Povestea fara sfarsit locuieste cu tatal sau vaduv si este agresat intens la scoala. Sunt doua lumi pentru a ingrozi copiii care privesc.
